Firelake

Kyiv-based FireLake band was formed in 1997 by Oleg Yavorsky (guitar), Alexey Akulshyn (guitar) and Andrey Salnikov (drums). Under the influence of the extremely popular at the time Swedish wave, the first musical compositions of FireLake were created with a slant to classic melodic death metal. The debut performance of the band took place in spring of 1998 in the Kyiv metal bar Grave, followed by more gigs in the city. Shortly afterward bass guitarist/vocalist Roman aka Thorn joined the band. In search of its own style and sound, the band tries combining Slavic folk melody elements with aggressive death metal riffs. In 1999 FireLake takes part in several Ukrainian events, including At Voland's and The Great Commandment, performing with such bands as Disclaimer, Te Deum, Unerase, Reflection, Camera Obscura, Egoism and more, only to firmly settle itself on the metal scene. The Media started talking about FireLake - Ukraine Young newspaper publishes an interview, and band members answer listener's questions live on air of the Radio Rocks Ukraine. In 2000 for personal reasons Alexey Akulshyn left the band, soon replaced by Ruslan Drozd (guitar). The band polished the material accumulated and prepared for the first album recording - The Temptation Journey. In 2005 the album of 10 tracks (best out of collected in the period of 2001-2005) was mixed and ready for release. Due to various reasons the actual release of the album happens as late as early 2007. In 2005 the band undergoes another change of lineup: Instead of the quit Andrey Salnikov and Alena Korol (backing vocals) there come to the band Dmitry Nazarenko (drums, ex-Sarcasm) and Olga Lyapina (vocals). In summer 2005 FireLake take place in the gaining momentum international festival Metal Heads Mission performing on one stage with Napalm Death, Cenotaph, Parricide and many other Russian, Ukrainian and European bands. On August 25, 2005 the band plays a set together with a known Polish band Darzamat. Instead of Thorn who quits the band there comes Sergey Dvuzhylny (bass guitar, ex-Witch Hunter), and a while later Victoria Kotenko (ex-IDOL). In early 2006 the renewed FireLake gets down to implement its most ambitious project: recording of a soundtrack to S.T.A.L.K.E.R.: Shadow of Chernobyl - a computer game that became a cult project way ahead of release. In February 2006 in Moscow, broadcast by MTV Russia there takes place a prestigious game awards ceremony Gameland Award, where FireLake perform the S.T.A.L.K.E.R. soundtrack live. Subsequently, the official S.T.A.L.K.E.R. soundtrack includes three compositions by FireLake. In 2006 Ruslan Drozd quits the band, to be later replaced by Andrey Larionov (guitar, ex-Witch Hunter). In March 2007 FireLake together with Saints Petersburg metallers Morrah participates in the Russian-Ukrainian tour of SuidakrA to support their new album Caledonia, visiting Saints Petersburg, Moscow, Ryazan, Yaroslavl, Lugansk, Odessa, and, ultimately, Kyiv. In 2012, FireLake released full album called Radioactive. Release consists of 13 tracks and themed around the tragedy of Chernobyl catastrophe and Soviet abuse of nuclear energy. Some tracks include historical recordings like famous voice of a woman on loudspeaker calling to evacuation from Pripyat, sountrack that became the symbol of Chernobyl tragedy (track Ghost City), actual recording of Pripyat siren sound (track Radioactive) and Soviet propaganda about benefits of implementing nuclear power (track Live Today). It's their first album that is available on streaming platforms like Spotify, YouTube Music etc. ------ Ексклюзивне інтерв’ю з Олегом “Yava” Яворським, колишнім PR-менеджером GSC Game World та діючим учасником гурту FireLake що було взяте для спільноти SlavaR Blog в Steam. SlavaR: Привіт! Зараз ми поринемо у справи давно минулих днів, які, тим не менш, представляють інтерес. Як виникла ідея залучити FireLake до запису саундтреку «S.T.A.L.K.E.R.: Тінь Чорнобиля»? Yava: Привіт! Як усе гарне у цьому житті, ідея прийшла спонтанно, але закономірно ???? В офісі тоді була внутрішня «студія звукозапису», вірніше сказати, окрема кімната зі звукоізоляцією та мікрофоном. В основному її використовували для озвучення персонажів у грі: спочатку чорновий — голосами самих розробників (до речі, деякі фрази, начитані Профом, так і залишилися в релізі), а після вже професійними акторами. З появою у грі посиденьок біля вогнища, постало питання додати якусь музику, яку награвали б сталкери. Недовго думаючи, я притягнув до офіса саму роздовбану гітару, яку тільки вдалося знайти, і набренькав на ній все, що лізло в голову. Над дублями особливо не морочилися — важливіше було передати дух типового сталкера на привалі: грати безладно, голосно, зате з душею ???? Вже після цього у мене виникла ідея запропонувати команді кілька повноцінних треків FireLake. Я подумав, що для гурту це було б непоганим промо, а у грі були місця, куди «просилася» музика — радіо у Сидоровича, бар, бази угруповань тощо. За спогадами колишнього геймдизайнера GSC Game World Дмитра Лехно aka Krondor, влітку 2005 року він привіз до Києва зі свого дому в Одесі стару гітару, на якій колись вчився грати, і передав її на пару днів Олегу Яворському. Саме на цій гітарі Ява виконав музику, яка увійшла в найближчий білд гри. Yava: Звичайно, наш типовий melodic death не підходив за форматом, то потрібно було запропонувати щось нове і без брутального вокалу. Гурт цю ідею підтримав, і ми взялися творити. Через деякий час ми вже мали п’ять композицій, включаючи Dirge for the Planet без вокалу у старому аранжуванні, та чотири нових треки. Ми зробили запис на репетиції, і я дав послухати демо Профу та іншим колегам у команді. Розробникам загалом сподобалося все, але з цієї першої підбірки в гру потрапило лише два треки — Dirge for the Planet та Against the Ionized Odds. Згодом до них додався ще Fighting Unknown — усі три записали за одну ніч у знайомих на студії. Треки, що залишилися з першої демки, довго припадали пилом на жорсткому диску, але нещодавно ми вирішили випустити збірку під назвою S.O.U.N.D.T.R.A.C.K.S, в яку також включили і їх (як лайв бонус-треки). Кому цікаво послухати, заходьте на цю сторінку, там є всі посилання (https://firelake.hearnow.com/). SlavaR: Ваша пісня Dirge for the Planet уперше з’явилася в альбомі The Temptation Journey 2005 року. У ній співається про «чудовий кристал, дарований зірками». Що ніби посилає нас до старої концепції Моноліта в Саркофазі ЧАЕС як еволюційного модуля, що впав на Землю з космосу. Чи означає це, що текст пісні справді натхненний грою? Yava: Ні, тут просто так вдало співпало. Dirge for the Planet — одна з перших наших пісень, і текст був написаний ще до появи гри. Пісня про те, як на Землі відбувається глобальна екологічна катастрофа, коли майбутньому поколінню доводиться мати справу зі спаленою планетою, де не залишилося нічого живого. Сенс цієї пісні добре перегукується з апокаліптичним світом гри, тому вона чудово вписалася в контекст. SlavaR: Dirge for the Planet отримала дві нові версії, за якими вона і стала відома фанам S.T.A.L.K.E.R.: одна звучить усередині гри по радіо, друга увійшла до OST. Чого ви прагнули, коли надавали пісні нової форми? Yava: Ми намагалися адаптувати пісню під гру, шукали оптимального звучання. Спочатку з’явилася думка записати її під акустичну гітару, потім спробували ще додати зверху клавішні. Так виникло кілька варіантів. Для радіо у грі звукорежисеру сподобався варіант саме з піаніно, тому так і вийшло. SlavaR: Два інші ваші треки, Fighting Unknown та Against the Ionized Odds, теж не зовсім характерні для вашого напрямку. Як ви над ними працювали? Що ви хотіли відобразити в них? Yava: Ці два треки вже були написані під впливом гри — хотілося передати похмуру атмосферу небезпеки, боротьби за життя та нагороди наприкінці. То була наша музична фантазія на тему. Для запису Fighting Unknown ми запросили знайому нашого гітариста — флейтистку Юлію Земляну (вони удвох також записали трек Gurza Dreaming як сайд-проект Addaraya). Звук флейти на тлі гітарного овердрайву давав ідеальне поєднання та правильний емоційний ефект. Тож трек усім сподобався. SlavaR: Ми пам’ятаємо музичний виступ FireLake на Gameland Award 2 у 2006 році. Власне, чия це була ініціатива і як до ідеї поставилися до GSC та самої групи? Yava: S.T.A.L.K.E.R. був серед топ-очікуваних ігор на ринку, і від Gameland надійшла пропозиція представити гру на їхньому заході. Оскільки все проходило у зв’язці з MTV, планувався виступ різних гуртів, їм потрібна була жива музика з гри. Я запропонував ідею керівництву GSC і ми зійшлися на тому, що це може бути непоганим PR-ходом для проекту. Зі всіх наших треків організаторам найбільше сподобався Fighting Unknown, у гурті теж були дуже задоволені таким вибором. Для FireLake це був один із найбільш памʼятних виступів. SlavaR: Не можу бути повністю в цьому впевнений, але флейтистка Юлія Земляна під час виступу на сцені начебто почувала себе не дуже добре. Це правда? Yava: Так, вона мала температуру під сорок ???? Але вона виявилася справжнім сталкером і проявила себе як професіонал своєї справи. SlavaR: Ще одна ваша пісня, яку найкраще знають у відриві від основної дискографії гурту, це Live to Forget, англійською та російською. Якою була історія її створення? Чому вона не увійшла до OST «Чистого Неба» і повноцінно потрапила вже до «Поклику Прип’яті»? Yava: У нас не було мети брати участь у всіх релізах — все розвивалося природнім шляхом ???? Прип’ять — настільки сильне та знакове місце, що ми не могли не написати пісню. Live to Forget ми двічі записували — різними мовами і в аранжуваннях, що дещо відрізняються. Спочатку вона була англійською. Я радий, що ця пісня стала частиною «Поклику Прип’яті», для мене це одна з найвдаліших композицій. SlavaR: Яким підсилювачам, кабінетам, педалям для ефектів ви надавали перевагу в другій половині нульових, коли писали музику для S.T.A.L.K.E.R.? І що вважаєте за краще використовувати зараз? Yava: Як і переважна більшість андеграунд-колективів — грали на всьому, що було в наявності на репетиційних базах та концертах. У плані гітарного звуку, переважно використовували «процесори» — Boss, Line 6, плюс окремі педалі (теж переважно Boss) — Noise Gate, Equalizer тощо. Останнім часом віддаю перевагу «класиці» — ламповий підсилювач із гітарним преампом. Також використовую педаль «квакушку», типу CryBaby. Зараз цифрові музичні процесори зробили крок вперед, тому можливості знайти свій якісний звук у музикантів зростають з кожним днем. SlavaR: Вам не буває прикро, що ваші «сталкерські» треки більш відомі, ніж профільна творчість? Yava: Ми до цього ставимося з розумінням. Адже ясно, що melodic death metal — специфічна музика, вона не може подобатися всім. До того ж музика не є нашою основною професійною діяльністю — це те, чим ми займаємося із задоволенням у вільний час. І нам приємно отримати слова підтримки щодо будь-якої нашої творчості. SlavaR: Ви планували записати щось нове для S.T.A.L.K.E.R. 2 початку десятих? Може, ви вже мали якісь напрацювання? Yava: У нас була одна нова пісня в чернетках, але до «релізу» так і не дійшло. Напевно, є сенс її все-таки записати та викласти у мережі. SlavaR: Серія ігор S.T.A.L.K.E.R. надихнула різних музикантів на творчість. Виконавці називали свої стилі «сталкер-рок», «сталкер-метал», «сталкер-панк», хоча офіційно такі піджанри не є загальноприйнятими, про них нічого не пишуть. Але хочеться запитати вас як натхненників цих музикантів — що таке, на вашу думку, «сталкер-музика» і чим вона характеризується? Yava: Це чудово, коли гра і музика надихають когось на творчість, отже, все було недаремно! ???? Я теж не дуже розумію, що таке жанр «сталкер-музики», але головне, щоб було від душі ???? Напевно, ідеальна «сталкер-музика» та, що гармонійно поєднується з грою, додає їй атмосферності, почуття ностальгії та надії , всупереч пригнічуючим реаліям страху та небезпеки. SlavaR: Чи є щось, чого ви навчилися під час роботи над треками для S.T.A.L.K.E.R. і застосовуєте досі, коли займаєтесь у своєму основному жанрі? Yava: Мабуть, головне, що ми винесли для себе з цього періоду — не боятися змінюватись і експериментувати. У цьому полягає суть творчості, як у мене. SlavaR: Чи зверталася GSC Game World до вас із пропозицією записати треки для перезапуску «Сталкер 2»? Yava: На якомусь етапі ми пропонували ідею записати новий саундтрек, але позитивного відгуку не знайшли. Втім, уже знайомі всім треки там є. SlavaR: 2020-го вокалістку Вікторію Котенко змінила Ася Пашинська. Як вам разом працюється? Yava: Відмінно — вона дуже талановита та амбітна. Приємно спостерігати за її зростанням, як вокалістки. SlavaR: Як повномасштабне вторгнення вплинуло на вас та вашу музичну діяльність? Yava: Війна справила дуже істотний вплив, ми розкидані в різних точках, у кожного свої обставини. Тому поки що не виступаємо наживо. Але творчість продовжується, і ми не здаємося. SlavaR: Що вас зараз підтримує? Yava: Насамперед, рідні та близькі. У другу — ЗСУ та віра у перемогу. Та й музика, звичайно. SlavaR: Що у FireLake легше вигадується — мелодії чи ідеї для текстів? Yava: Завжди музика спочатку ???? Скільки пам’ятаю, у нас постійно були проблеми з текстами, і мені доводилося їх писати ???? На щастя, Ася в цьому сенсі допомагає зараз і сама пише. SlavaR: Зараз це дивне питання буде. Я виявив велику кількість якихось абсурдних анекдотів про басистів. Не розумію, чим вони на це заслужили ???? Що ви про це думаєте, зокрема ваш басист Антон Клещов? Сергій Двужильний, пам’ятається, теж у минулому басист. Yava: Хм, мені здається, ще більше анекдотів може бути тільки про барабанщиків :)) Типу, «а яку пісню ми взагалі зараз граємо?!». Музиканти, як творчі люди, люблять приколюватись. Без гумору наше життя було б нестерпним. SlavaR: Коли чекати на наступний альбом і які у вас подальші плани? Yava: В нас напрацьовано вже п’ять-шість нових треків. Я сподіваюся, що вдасться записати їх і оформити новий альбом незабаром. Інформуватимемо вас обов’язково! ???? SlavaR: У вас є що сказати наостанок нашим читачам у спільноті Steam? Yava: Дякую за увагу до нашої творчості, залишаємось на зв’язку, і Слава Україні! Склад гурту FireLake Теперішні учасники: Олег Яворський — гітара, бек-вокал Сергій Двужильний — гітара, бек-вокал Дмитро Назаренко — ударні Ася Пашинська — вокал Антон Клєщов — бас-гітара Колишні учасники: Олексій Акульшин — гітара Андрій Сальников — ударні Роман Гоменюк — бас-гітара, вокал Руслан Дрізд — гітара Олена Король — вокал Ольга Ляпіна — вокал Андрій Ларіонов — гітара Владімірос Куркімцис — бас-гітара Вікторія Котенко — вокал Андрій Попов — вокал Оксана Element — вокал 22 січня, 2025 Джерело: https://steamcommunity.com/sharedfiles/filedetails/?id=3411698183 Read more on Last.fm. User-contributed text is available under the Creative Commons By-SA License; additional terms may apply.